ARS OPERANDI
REVISTA DIGITAL DE ARTE
V AÑO
CÓRDOBA, ESPAÑA
ISSN 2254-6669
ISSN 2254-6669
EDITORES: JOSÉ ÁLVAREZ Y TETE ÁLVAREZ
COLABORADORES: ÓSCAR FERNÁNDEZ LÓPEZ, ÁNGEL LUIS PÉREZ VILLÉN, PABLO RABASCO, JESÚS ALCAIDE
Cabecera original de
JOSÉ Mª GARCÍA-PARODY
Doctor en Historia del Arte, es profesor en el Departamento de Historia del Arte, Arqueología y Música de la Universidad de Córdoba y director de las Galerías del Cardenal Salazar. Licenciado por la Universidad de Salamanca, ha desarrollado su labor investigadora en centros como la Cátedra de Historia de la Arquitectura en la Universidad Politécnica de Madrid y en la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana (Cuba). Sus líneas de investigación están centradas en la arquitectura española del siglo XX; exilio; arquitectura durante el franquismo y en el estudio de procesos de Globalización-Territorio y Frontera. Miembro de diversos colectivos sociales de cooperación y desarrollo, es Premio Internacional de Investigación Saxoferreo por sus estudios sobre arquitectura social.
COLABORADORES: ÓSCAR FERNÁNDEZ LÓPEZ, ÁNGEL LUIS PÉREZ VILLÉN, PABLO RABASCO, JESÚS ALCAIDE
Cabecera original de
JOSÉ Mª GARCÍA-PARODY
JOSÉ ÁLVAREZ
Profesor en el Departamento de Historia del Arte, Arqueología y Música de la Universidad de Córdoba, es Licenciado en Historia del Arte y Magíster Oficial en Gestión del Patrimonio por la Universidad de Córdoba. Ha realizado Estudios de Postgrado sobre Manifestaciones Culturales, Museos, Exposiciones Científicas, Marketing y Comunicación en la Universitat de València, y sobre Didáctica del Patrimonio en la Universidad de Alcalá. Ha sido miembro de la Comisión Asesora Externa del Grado de Historia del Arte y coordinador del Proyecto Interdepartamental Culture For The Soul en la Universidad de Córdoba, y en la actualidad es coordinador y miembro del Consejo Asesor de las Galerías del Cardenal Salazar (Facultad de Filosofía y Letras de Córdoba). Ha trabajado en el desarrollo de programas educativos, coordinación de exposiciones y otros ámbitos relacionados con las artes plásticas y la gestión cultural para diversos organismos tanto públicos como privados. Como comisario ha realizado exposiciones para instituciones como la Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí, Fundación CajaSur, Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores, Diputación de Málaga, Diputación de Almería y Ayuntamiento de Córdoba.
Se doctoró en Historia del Arte en 2006, y ha ampliado estudios en el MACBA de Barcelona y en la Universidad de Málaga. Su trabajo se desarrolla en el ámbito de la cultura contemporánea, tanto en crítica y comisariado de arte actual como en investigación sobre arquitectura moderna. Sus publicaciones incluyen trabajos para Sala Amadís (INJUVE), Galería Carmen de la Calle, ambas en Madrid, así como para la Guía de la Barcelona del siglo XXI editada por el MACBA o Stand by_2012. Guía de Fotografía Andaluza actual. En la actualidad es coordinador de la Sala de Exposiciones Vimcorsa (Córdoba).
Doctor en Historia del Arte, ha sido becado por el Ministerio de Cultura para el estudio del Arte constructivo español, y suyo es el primer monográfico sobre Equipo 57. Ejerce la crítica de arte desde hace treinta años, escribiendo en Diario Córdoba y la Revista Lápiz más de un millar de artículos. Ha sido conferenciante en diversos foros—Museo Picasso Málaga, Universidad de Córdoba y Sevilla, CAC Málaga—participado en mesas redondas, jurado de becas, ayudas y premios de arte y ha organizado las Jornadas de Arte para la Fundación Rafael Botí-Universidad de Córdoba. Su línea de investigación se centra en el arte de la pasada centuria, fruto de la cual son el manual Córdoba. Arte Contemporáneo 1957-1990, así como textos historiográficos y críticos aparecidos en numerosos catálogos de exposiciones. Comisario independiente, ha colaborado fundamentalmente con instituciones andaluzas—universidades, municipios y diputaciones—como el CAAC de Sevilla y el Palacio Episcopal de Málaga.
Jesús Alcaide es crítico de arte y comisario independiente. Desarrolla sus investigaciones y trabajos curatoriales en diferentes territorios de las prácticas artísticas contemporáneas, especialmente en lo que atañe a aquellas prácticas vinculadas a las narrativas post-media, los discursos queer y las prácticas artísticas post-políticas. Desde 1999 ha colaborado como crítico de arte en diversos medios de prensa escrita local (El Día de Córdoba, Diario Córdoba) nacional (NEO 2) e internacional (Celeste Magazine), así como en radio (Cadena Ser) y diversas plataformas on-line dedicadas a la crítica y difusión de las prácticas artísticas contemporáneas. Entre las exposiciones y proyectos que ha comisariado destacan Rafael Agredano. Epílogo sin confirmar (2005), Play Young. Discursos adolescentes en el video actual (2006), Rock My Illusion (2007), Traslaciones (2009), Desdibujados (2009), Contratiempo (2010) y Dutch Play: Nuevos lenguajes audiovisuales en la colección del Netherlands Media Art Institute (2010) entre otras. Desde el 2006 al 2009 fue creador y coordinador del proyecto Hipertexto: imagen, sonido y acción, proyecto al que seguirá Textropías, en el 2011. Entre el 2010 y 2011 dirigió el proyecto I+Cas . Centro experimental y Tecnológico para la Cultura y las Artes de Sevilla, y en diferentes periodos desde el 2007 hasta la actualidad ha sido asesor técnico para el planteamiento conceptual y desarrollo de actividades para el Espacio Andaluz de Creación Contemporánea en Córdoba.
TETE ÁLVAREZ
Artista visual. Desde finales de los ochenta realiza fotografías y videos, trabajo que amplía a partir de los noventa con la instalación y posteriormente con obras de net art. Ha realizado exposiciones individuales en instituciones como el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, el Centro de Fotografía de la Universidad de Salamanca y en galerías como T20, Valle Ortí, Trama, Cavecanem, etc. Colectivamente ha realizado más de un centenar de exposiciones, muchas de ellas internacionales, entre las que destacan su participación en Paris Photo, Artissima, ARCO o la Bienal Internacional de Arte de Sevilla. Su obra está presente en colecciones como el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Centro de Fotografía de la Universidad de Salamanca, Ordoñez Falcó (TEA Tenerife) o Testimoni de La Caixa. Es miembro del Instituto de Arte Contemporáneo y de la Unión de Artistas Visuales de Andalucía.
ÓSCAR FERNÁNDEZ
Se doctoró en Historia del Arte en 2006, y ha ampliado estudios en el MACBA de Barcelona y en la Universidad de Málaga. Su trabajo se desarrolla en el ámbito de la cultura contemporánea, tanto en crítica y comisariado de arte actual como en investigación sobre arquitectura moderna. Sus publicaciones incluyen trabajos para Sala Amadís (INJUVE), Galería Carmen de la Calle, ambas en Madrid, así como para la Guía de la Barcelona del siglo XXI editada por el MACBA o Stand by_2012. Guía de Fotografía Andaluza actual. En la actualidad es coordinador de la Sala de Exposiciones Vimcorsa (Córdoba).
ÁNGEL LUIS PÉREZ VILLÉN
Doctor en Historia del Arte, ha sido becado por el Ministerio de Cultura para el estudio del Arte constructivo español, y suyo es el primer monográfico sobre Equipo 57. Ejerce la crítica de arte desde hace treinta años, escribiendo en Diario Córdoba y la Revista Lápiz más de un millar de artículos. Ha sido conferenciante en diversos foros—Museo Picasso Málaga, Universidad de Córdoba y Sevilla, CAC Málaga—participado en mesas redondas, jurado de becas, ayudas y premios de arte y ha organizado las Jornadas de Arte para la Fundación Rafael Botí-Universidad de Córdoba. Su línea de investigación se centra en el arte de la pasada centuria, fruto de la cual son el manual Córdoba. Arte Contemporáneo 1957-1990, así como textos historiográficos y críticos aparecidos en numerosos catálogos de exposiciones. Comisario independiente, ha colaborado fundamentalmente con instituciones andaluzas—universidades, municipios y diputaciones—como el CAAC de Sevilla y el Palacio Episcopal de Málaga.
JESÚS ALCAIDE
Jesús Alcaide es crítico de arte y comisario independiente. Desarrolla sus investigaciones y trabajos curatoriales en diferentes territorios de las prácticas artísticas contemporáneas, especialmente en lo que atañe a aquellas prácticas vinculadas a las narrativas post-media, los discursos queer y las prácticas artísticas post-políticas. Desde 1999 ha colaborado como crítico de arte en diversos medios de prensa escrita local (El Día de Córdoba, Diario Córdoba) nacional (NEO 2) e internacional (Celeste Magazine), así como en radio (Cadena Ser) y diversas plataformas on-line dedicadas a la crítica y difusión de las prácticas artísticas contemporáneas. Entre las exposiciones y proyectos que ha comisariado destacan Rafael Agredano. Epílogo sin confirmar (2005), Play Young. Discursos adolescentes en el video actual (2006), Rock My Illusion (2007), Traslaciones (2009), Desdibujados (2009), Contratiempo (2010) y Dutch Play: Nuevos lenguajes audiovisuales en la colección del Netherlands Media Art Institute (2010) entre otras. Desde el 2006 al 2009 fue creador y coordinador del proyecto Hipertexto: imagen, sonido y acción, proyecto al que seguirá Textropías, en el 2011. Entre el 2010 y 2011 dirigió el proyecto I+Cas . Centro experimental y Tecnológico para la Cultura y las Artes de Sevilla, y en diferentes periodos desde el 2007 hasta la actualidad ha sido asesor técnico para el planteamiento conceptual y desarrollo de actividades para el Espacio Andaluz de Creación Contemporánea en Córdoba.
PABLO RABASCO
Doctor en Historia del Arte, es profesor en el Departamento de Historia del Arte, Arqueología y Música de la Universidad de Córdoba y director de las Galerías del Cardenal Salazar. Licenciado por la Universidad de Salamanca, ha desarrollado su labor investigadora en centros como la Cátedra de Historia de la Arquitectura en la Universidad Politécnica de Madrid y en la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana (Cuba). Sus líneas de investigación están centradas en la arquitectura española del siglo XX; exilio; arquitectura durante el franquismo y en el estudio de procesos de Globalización-Territorio y Frontera. Miembro de diversos colectivos sociales de cooperación y desarrollo, es Premio Internacional de Investigación Saxoferreo por sus estudios sobre arquitectura social.

